Садржај
Романтична музика има своје корене у стилу класичне музике. Развијање хармонијских облика и идеја које су постале истакнуте у класицизму проширено је у романтичном периоду. То је довело до сличности и разлика између два периода музике. Пошто су композитори почели да преферирају дефинисање индивидуалне перспективе музике, за разлику од групне перспективе, романтични композитори почели су да растежу границе хармонијског облика и функције.
Улога Беетховена
Један од најзагонетнијих композитора оба периода био је Бетовен. Његова музика је у контрадикцији са стилом. Његове ране симфоније звуче као дела из класичног периода, посебно његове прве две симфоније. Одатле се његова музика променила у романтични стил. Крути облици класичне музике почели су да се распадају када је написао високо програмску "Пету симфонију". Ова симфонија користила је победнички мотив од 4 белешке у коме песма приказује причу о победи у рату. Ово је у супротности са апсолутним класичним периодом, који се бавио музичким темама, а не нужно људским изразом.
Развој
Класични композитори су покушавали да избегну хаотичну музику барокног периода. Међутим, романтични композитори нису покушали да се одмакну од класичне музике. Ова разлика филозофија је важна у поређењу разлике између ова два стила. Док је класични период настојао да створи нешто сасвим ново, романтични период био је задовољавајући да прошири и развије идеје класичног периода. Ово преклапање идеја је разлог за тешкоћу разликовања многих композитора од почетка романтизма и складатеља краја класицизма.
Кршење правила
Класицизам је имао за циљ да сачува ред и представи мелодије што је могуће јасније. Због тога су акорди у класичном периоду били веома једноставни и снажно засновани на односима скале великих-мањих тонова. Такав став према музичким правилима се променио у романтичном периоду. Композитори романтичарског периода почели су да шире структуру сонате, заклањајући мелодију напреднијим и хроматским акордима, и стварајући нови стил музике који изражава драмске аспекте, а не нужно и физичке аспекте музике. Романтична генерација оставила је по страни идеје које нису служиле њиховим тренутним потребама и задржале концепте који су побољшали њихову музику.
Истраживање граница
Класични композитори су били задовољни да остану унутар одређене границе онога што чини прихватљиву музику. Резолуција акорда је увек била иста, однос између покрета, секција и кључева задржао је однос. Романтични композитори су проширили ове границе, увели нове акорде, необичне кључне промјене, и на много начина били против процедура и политика развијених у класичном периоду. Иако су облици као што су соната, симфонија, па чак и фуга, остали исти, тумачење ових облика се драматично промијенило, значајно проширујући дужину и карактер ових облика.
Мусицал стиле
Класични период је имао конзистентан музички стил. Ако сте били композитор у овом периоду, онда бисте знали шта се од вас очекивало. Хаидн је имао огроман утицај на развој класичне музике, а Моцарт је служио да оплемењује и усавршава стил. Беетховен је почео да пише у класичном стилу, али га је напустио и довео до романтичног стила. Рани романтичари, као што су Брахмс и Шуберт, држали су се ближе класичним традицијама и једноставнијим акордним структурама. Заузврат, током краја романтичног периода, композитори као што су Вагнер и Штраус присиљавали су саму суштину тоналитета. Ови композитори су утрли пут следећој генерацији композитора.
